1991: The Year Punk Broke

En agosto de 1991 Sonic Youth invito al director Dave Markey a que vaya de gira con ellos por los festivales europeos. Dave con su cámara retrato ademas de la performance en vivo de la banda, el backstage de aquellas presentaciones. En la ruta se cruzaron con Nirvana, Dinosaur Jr, Ramones, Babes in Toyland y Gumball quienes también aparecen en la película.

Cuando salió la edición en dvd, hace unos años atrás, en los extras incluia (This is known as) The blue scale que son 40 minutos mas de notas y presentaciones en vivo de Sonic Youth y Nirvana. Ese video ya lo subimos hace unos años, y lo encuentran acá.

Joe Strummer - The future is unwritten

[RESUBIDO]

Joe Strummer se llamaba John Mellor y habia nacido en Turquia en 1952.

Joe Strummer vivio su infancia en varios paises ya que era hijo de un diplomático.
Joe Strummer se mudó a Londres en la adolescencia para estudiar en una escuela de arte.
Joe Strummer comenzó a tocar la guitarra en una banda llamada 101´ers formada por los amigos con los que okupaba una casa en Maida Hill.
Joe Strummer a mediados del 76 recibió por parte de un tal Mick Jones el ofrecimiento de unirse su grupo. Ahi nació The Clash.
El resto es historia.

Filmage - The Story of Descendents / ALL -

Había una vez un planeta en donde habitaban la adicción por la cafeína, la pasión por la comida, la atracción por la pesca, los desamores. Un lugar donde no ser popular era un orgullo. Lo mejor de todo es que se resume en dos palabras: DESCENDENTS Y ALL. Dos bandas con una perspectiva y actitud únicas, y un mundo paralelo creado por ellos. Su música brutalmente honesta los convirtió en iconos del punk rock melódico y los posicionó con un estilo propio sin importar lo que pudiera suceder a su alrededor.
Los Beach Boys del punk, después de muchos años y con una larga trayectoria vienen a contarnos toda esta aventura con los detalles más sinceros e íntimos sin tener pelos en la lengua en su documental titulado “FILMAGE”. La lucha por sobrevivir, el punk en la vena, el D.I.Y., el concepto de las letras, la vida retorcida y todo lo que pudiera estar en sus cabezas se proyectaba en una inigualable y potente inyección mutante de melodía con fibra que los transformó en mitos para la escena.
Con personajes como MILO AUKERMAN, un clásico nerd anti-rockstar con deseos de ser científico y con un himno renegado sobre la sociedad en los vocales; BILL STEVENSON un cerebro ingenioso y creador de valiosas composiciones así como el capo de la producción sobre la batería; STEPHEN EGERTON destruyendo la velocidad con ritmos acelerados, potentes y bruscos cambios, que le daban un sonido muy particular a la banda con la guitarra; y por ultimo KARL ALVAREZ que con el bajo nos disparaba misiles en cada nota, y sus subidas y bajadas eran balas de ingenio: podemos resumir, que tenemos una bomba.
Las idas y venidas de los integrantes, las experiencias en tours, las amistades, los lugares de paso, todo lo podemos ver construido en este documental, que esta totalmente afinado para que no pares de vibrar de principio a fin.
En este brillante cuento nos acompañan figuras de la escena como Keith Morris (Black Flag/Circle Jerks), Fat Mike (Nofx), Dave Grohl (Nirvana/Foo Fighters), Greg Graffin (Bad Religion), Mark Hoppus (Blink 182), Tim McllRath (Rise Against), Joey Cape (Lagwagon), Mike Herrera (Mxpx) y muchos más. (Mauricio Monard para noisey.vice.com)

Troyanos

El skinhead es un tipo pelado, lleva borcegos, a veces tiradores, la cabeza rapada. Lo que muchos desconocen es que hay algunos que llevan un parche con la figura de un casco troyano de perfil, negro con letras blancas que dicen “SHARP”. Es decir, Skinhead Against Racial Predjuice (Skinhead contra el prejuicio racial). También se llaman a sí mismos “antifascistas”.
La cultura skinhead existe desde hace 40 años. En Buenos Aires ya lleva más de 20 y sin embargo los prejuicios siguen intactos. La gente les tiene miedo y la prensa los difama. Son considerados una “tribu urbana” en el mejor de los casos y en el peor (y el más común) se los tilda de neo nazis.
Lejos de eso, el movimiento skinhead se origina en 1969 en Inglaterra, cuando la llegada de una ola de inmigración de jamaiquinos irrumpe en los barrios obreros. Los jamaiquinos comienzan a juntarse con los “mods” y se dan cuenta que tienen en común el gusto por la música negra y su origen de clase trabajadora. Por ende, el skinhead nace, nada más y nada menos que de la unión de blancos y negros, siendo este el verdadero espíritu del movimiento. Lo curioso es que a pesar de lo que los medios de comunicación afirmen, la mayor parte de los skinheads de Buenos Aires siguen esta tradición.
Troyanos da cuenta de la parte de la historia británica (cómo nació y se fue transformando el movimiento), y hace especial hincapié en cómo fue recibido y adaptado en Buenos Aires. Una vez que se deja de lado el prejuicio, se puede comenzar a disfrutar de las distintas aristas de una tan interesante como poco explorada cultura. (via wikipedia)

Skinhead Attitude

[RESUBIDO]

Unos nazis pegandole a un inmigrante no es algo que hacen los skinheads, es algo que hacen los fachos cortos de mente. El movimiento skinhead tiene todo un trasfondo anti-racista que no es tan conocido popularmente como los actos de racismos de algunos grupos que se quieren adueñar del término. Aquí se narran los mas de 40 años de cultura skinhead (europea y estadounidense) con sus diferentes ramificaciones y matices. Skins tradicionales amantes del reggae de Jamaica y el Ska, SHARPS abiertamente anti-rascistas, Red Skins con inclinaciones politicas de izquierda y los Boneheads de derecha, los fachos que arruinaron todo. Hay testimonios de músicos y miembros activos del movimiento.

Last Days Here

Pentagram fue una de las bandas pioneras del heavy metal, una de las que picó en punta con Black Sabbath en eso de las guitarras densas, las letras oscuras y los pelos largos revoleados al viento. La diferencia fue que Pentagram tenía como líder a Bobby Liebling, quien se encargó de constantemente autoboicotearse.
La película nos sitúa a mediados de la década del 2000. Bobby Liebling ya tiene mas de 50 años, lleva al menos treinta de adicciones a drogas pesadas como la heroína y el crack y vive en un estado calamitoso en el sótano de sus padres. Sean "Pellet" Pelletier es el manager de la banda, el que se encargó de compilar y editar sus viejas canciones y el co-protagonista de esta historia, en que se lo ve intentando rescatar al cantante de sus demonios para que grabe un nuevo disco y vuelva a subir a los escenarios. El documental es un crudísimo retrato filmado durante 3 años en que se muestra a un incansable joven luchar contra todo para cumplir su meta y a un drogadicto casi perdido con mil problemas de todo tipo, buscando la forma de no defraudar al único que aún confía en él.

Joy Division

[RESUBIDO]

No hace falta explicar demasiado quienes fueron los Joy Division y mucho menos Ian Curtis, su cantante y  líder, quien decidió suicidarse cuando la banda empezaba a despegar. Este documental fue realizado por Gran Gree y cuanta la historia de la banda con testimonios en 1º persona de los protagonistas. Ademas de los integrantes de la banda que aun siguen vivos (Peter Hook, Sthepen Morris y Bernard Sumner), aparecen entre otros Tony Wilson (dueño del sello Factory Records) y Annik Honore (la amante de Ian). En su momento la banda salió a decir que este documental era la respuesta a Control, la película dedicada a Curtis que no les gustó demasiado por como retrataban al cantante, algo que nos podíamos esperar teniendo en cuenta que se basaron en un libro de la ex esposa resentida.

Esto es Joy Division, por Joy Division, ¿qué mejor?

The Punk Singer [A Film About Kathleen Hanna]

Kathleen Hanna tuvo 3 bandas: Bikini Kill, Le Tigre, The Julie Ruin.
La 1º de punk rock liderando el movimiento Riot grrrl, con la 2º se pasó al electroclash sin dejar de lado la lucha social y con la 3º volvió después de combatir la enfermedad de Lyme que la había alejado de los escenarios.
Este documental surgió cuando aun no la habían diagnosticado y los síntomas que tenía le hacían pensar que estaba por morir. En esta película hablan algunas viejas amistades y su marido Adam Horowitz de los Beastie Boys.
Riot Grrrl, militancia, fanzines, sus bandas, su enfermedad, un retrato intimo de la vida de esa chica que le dijo a Kurt Cobain que olía a espíritu adolescente.

Metal: A Headbanger´s Journey

[RESUBIDO]

Metal: A Headbanger's Journey es un documental dirigido por Sam Dunn, un antropólogo canadiense de 31 años de edad, quien ha sido un fanático del heavy metal desde los 12 años de edad. En el documental viaja alrededor del mundo, para revelar las opiniones y mitos acerca del heavy metal, incluyendo sus orígenes, la controversia que rodea el género, y la razón de por qué es amado por tanta gente, así como también explorar su cultura. La película hizo su debút en el "Festival internacional de la película en Toronto 2005" (2005 Toronto International Film Festival) y fue lanzada como edición especial en doble DVD en los EE. UU. el 19 de septiembre de 2006. (via wikipedia)

Fugazi: Instrument

Hay documentales con mucha producción, 15 cámaras, 200 testimonios guionados, todo prolijo y armonioso y hay otros que son pura pasión y no son tan meticulosos con el detalle bonito a la vista. Este es de esos últimos, Jem Cohen conoció a Ian MacKaye en la escuela secundaria, se hicieron amigos y eso le dio la oportunidad de grabar a los Fugazi durante 10 años. Entre 1988 y 1998 estuvo con ellos en casi todos lados: conciertos, estudios de grabación, entrevistas, hoteles, ensayos y hasta charlando en el living de la casa de los abuelos de Ian o en un baño antes de una ducha.

Este video se editó originalmente en VHS en 1999 y en DVD en el 2001 y salió por Dischord el sello de la banda.

Born to Lose: The Last Rock and Roll Movie

En esta misma web alguna vez subí un documental de Lech Kowalski sobre Dee Dee Ramone, el cual estaba armado con entrevistas que le había hecho al bajista de Ramones para un documental sobre Johnny Thunders. Bueno, acá esta ese documental sobre Johnny Thunders.

Johnny Thunders fue primero el guitarrista de New York Dolls, y después un solista increíble. En su etapa en solitario sacó un disco brillante tras otro, llenos de melancolía y buenas canciones que merecían mucho mas reconocimiento del que tuvieron. Sus problemas con las drogas y el alcohol fueron una constante en su vida, llevándolo a esa noche fatal de abril de 1991 en que apareció muerto por sobredosis en un hotel de New Orleans. 36 hrs antes del final había grabado esta versión de Born To Lose con los Die Toten Hosen.

HATED: GG ALLIN & THE MURDER JUNKIES

Todd Phillips 20 años antes de terminar la trilogía de Hangover hizo este documental sobre ese personaje increíble conocido como GG Allin. Quien no lo conozca puede usar como introducción a la película este posteo que publicamos en el 2009. Como no podía ser de otra forma, el documental incluye un montón de escenas explicitas, así que si son sensibles cierren los ojos o no lo vean. Están advertidos, después no lloren (?).

loudQUIETloud: A Film About the Pixies

Kurt Cobain quería tener una banda como Pixies y no le salió, no le salió porque Pixies es único.
A mitad de los 80 cuando el punk ya no asustaba con sus guitarras ruidosas, cuando lo que estaba de moda eran los brillos y las lentejuelas del glam rock, cuando la simpleza en la música se había perdido, o mas bien olvidado, aparecen los Pixies. Otra vez las guitarras al frente, tal vez mas al frente que nunca en la historia de la música y con canciones sencillas pero con letras extrañas, llenas de melancolía, de mensajes raros que le dieron en bandeja la receta a lo que años después se llamo rock alternativo. Pixies si bien tuvo lo suyo, pasó sus años en el under sin mucha gloria, para terminar separándose en el 93 en medio de conflictos internos entre los integrantes.
Once años después, en el 2004, Pixies vuelve al ruedo, tal vez por dinero, tal vez por ganas de estar juntos tocando aquellas viejas canciones, fuera por lo que fuera volvieron a dar conciertos y a salir de gira. De eso se trata este documental: del año de la reunión, de las internas que todavía parecen durar, de sus vidas paralelas a la banda, de sus miedos, de sus inseguridades, de su deseo de grabar algo nuevo si están dadas las condiciones ideales y seguir para delante hasta que el cansancio gane otra vez.

Año: 2006
Director: Steven Cantor, Matthew Galkin
Género: Documental
Trailer: aca
IMDB: 7.2

SCREAMING MASTERPIECE

Año: 2005
Director: Ari Alexander Ergis Magnússon
Género: Documental
Trailer: aca
IMDB: 7.2

ANVIL - THE STORY OF ANVIL

En la historia de la música, y sobre todo en lo que a Heavy Metal refiere, hay grandes referentes conocidos por todos. Estos, como bien sabemos, se cansaron de llenar estadios por todo el mundo, de vender discos sin parar y hasta de cambiar la imagen del género a nivel popular. Las estrellas del Heavy Metal se hicieron millonarios, se compraron mansiones, se empezaron a vestir distinto y el día de mañana seguirán siendo amados y recordados por las nuevas generaciones.

Anvil es exactamente lo contrario. Cuando la banda canadiense, allá por los ochentas, empezaba a despegar y prometía ser la gran sensación que iba a romper con todo, de golpe se esfumo y la pasaron por arriba. Así fue como vieron a sus contemporáneos repartirse todas las medallas y pasar al siguiente nivel, para ellos desaparecer de las grande ligas en menos de un pestañeo. Dejaron de convocar multitudes, de vender discos y se volvieron completamente anónimos. No se hicieron millonarios, siguen viviendo en la misma ciudad de siempre, pero pese a todo la música sigue estando, aunque a muy pocos les importe.

El documental de Sacha Gervasi usa como excusa la grabación de un nuevo disco de Anvil para retratar la vida actual de Lips y Robb, voz y batería respectivamente, quienes pese a todo aun siguen tocando y esperan volver a rozar con sus manos el éxito, como casi les sucedió 30 años atrás.

THE OTHER F WORD

Era un anarquista adolescente, buscando una revolución.

Tenía el estilo, tenía la ambición.

He leído todos los autores, sabía los slogans correctos.

No había guerra sino lucha de clases.

Estaba listo para prender fuego el mundo

Era un anarquista adolescente, buscando una revolución.

[Against Me - I was a teenage anarchist]

¿Qué pasa cuando aquellos viejos punks y anarquistas adolescentes crecen y tienen hijos?

¿Qué pasa cuando aquellos viejos punks y anarquistas adolescentes crecen y tienen hijos y tocan en una banda?

¿Qué pasa cuando aquellos viejos punks y anarquistas adolescentes crecen y tienen hijos y tocan en una banda y se van de gira?

Todas las respuestas a esas preguntas relatadas en primera persona por Fat Mike (NOFX), Brett Gurewitz (Bad Religion), Ron Reyes (Black Flag), Jim Lindberg (Pennywise), Flea (RHCP), Lars Frederiksen (Rancid) y varios más.

THE PUNK SYNDROME

“Esta película habla sobre Pertti Kurikan Nimipäivät… o sea, sobre un retardado que canta punk y tres retardados que tocan punk”. La definición, incorrecta sólo políticamente, corre por cuenta de Kari, el cantante de la banda finlandesa cuyo nombre significa algo así como “El día del santo de Pertti Kurikan”. El tal Pertti, guitarrista y el mayor de los cuatro miembros del grupo, es quien se ocupa de traducir sus diarios íntimos en unas letras que, en sintonía con la más cruda tradición punk, la emprenden a grito pelado contra todo y contra todos: el gobierno y los poderosos, la convivencia con la banda, sus propias limitaciones (“Pertti tiene un defecto del habla / No puede hacer una fiesta disco / Pertti tiene parálisis cerebral / No puede hacer una fiesta disco”), hasta el podólogo. The Punk Syndrome registra el detrás de escena, los shows y la vida cotidiana de estos no-tan-Fab Four fineses con tanta naturalidad, humor y emoción como para mantenerse bien lejos del paternalismo, la condescendencia o cualquier otra cosa que no sea un amor enorme por la humanidad en general y el punk rock en particular (http://festivales.buenosaires.gob.ar/bafici)

QUIERO TENER UNA FERRETERÍA EN ANDALUCIA

Diez años después de su muerte se le recuerda como el punk airado, pero había otro Joe Strummer, divertido y sociable que harto de ser una estrella de rock buscó el anonimato en Andalucía.

Todo comenzó a mediados de los 70s, cuando las hermanas españolas Paloma (Palmolive, de The Slits) y Esperanza introdujeron al músico en la cultura andaluza desencadenando un enamoramiento precoz y voraz. Este documental es un afectuoso homenaje, rico en anécdotas cotidianas y humanas, que descubre como se lo montaba aquel "ingles sociable" que quiso adentrarse en el mar y emerger siendo otro: un señor normal que chapurreaba castellano tirando a mal, conducía sin carnet y con una cinta de Manolo Escobar por si le paraba la Guardia Civil, se apalancaba en bares a tomar copitas y buscaba la senda de Garcia Lorca.

HYPE!

¿Alguien se acuerda del Grunge? Este documental va sobre ese género musical nacido en Seattle que hizo que se vendieran un montón de camisas leñadoras en los 90s. Hype! fue grabado en el 96, cuando ya todo se acababa y lo bueno es que no solo toma como parámetro a las bandas mas conocidas de esa movida, sino que también retrata a las pequeñas y no tan famosas. Hay un montón de testimonios e imágenes inéditas de shows en vivo. Un documental que todo amante del rock debería ver (faaa!)

HEY IS DEE DEE HOME

Después que falleció en el año 2002 el cineasta Lech Kowalski se puso a revisar unas grabaciones que había hecho con Dee Dee para un documental de Johnny Thunders y con todo ese material armó esta película. La mayor parte de los 63 minutos consiste en el viejo compositor y bajista de Ramones sentado en una habitación oscura, contando historias. A veces sobre sus tatuajes, otras sobre lo que significa componer música y sus amigos en ese mundo y también sobre su relación con las drogas. Es unos de los retratos mas autentico y crudos que podrán encontrar sobre el viejo y querido Douglas Glenn Colvin.